十大美剧本篇文章收录于百家号精品#百家故事#中，本主题将聚集全平台的优质故事内容。读百家故事，品百味人生
最近有一部英剧爆了。
开播后引发全民追剧热潮，收视人数超500万，最高同时观看人数一度高达600万。
最终集收视率超29%，打破了ITV今年的收视记录。
豆瓣评分8.7，烂番茄新鲜度89%，就连对英剧颇为严苛的IMDB都有单集8.6的分数。
口碑收视双丰收，观众直呼三集不够看，媒体直接给出年度最佳英剧+视帝预定的超高评价，
三集的篇幅就让全英都为之疯狂，这剧到底有何魔力？
今个表妹就带大家来品品这部新剧——
《丹斯》
Des
2020.9.14 英国
>>>>重现真实犯罪
本剧改编自布莱恩马斯特斯1985年出版的作品《为伴而杀》，聚焦的是上世纪英国最让人不可思议的连环杀手和恋尸癖杀手。
坐在沙发上的这位看似文质彬彬的男子，就是本片的主人公：
丹尼斯·安德鲁·尼尔森（大卫·田纳特 饰演）。
丹尼斯·安德鲁·尼尔森（Dennis Andrew Nilsen），图截自Youtube
丹尼斯曾在1978年12月至1983年1月，于英国伦敦犯下一系列杀人事件，杀害了至少12名年轻男子。
他专找落单的男子下手，将尸体肢解、烹饪、焚烧。
而这期间，没有人报案失踪人口，没有人知道凶案的发生，没有人知道伦敦藏着这样一个变态禽兽。
作案工具
直到1983年2月被捕，公众才知道丹尼斯的存在。
人们才意识到外表和善儒雅、有着一份体面工作的丹尼斯，竟然是一名杀人狂魔。
这也难怪在他入狱后，人们发出感叹：
恶魔在身边，这也太不可思议了！
和以往观众们熟知的犯罪类剧集不同，本剧并没用过多的笔墨描写惨无人道的凶杀案件，或是大力吹捧警方的办案。
这和热播美剧《心灵猎人》有些相似，没有血腥暴力的大场面，情节完全靠人物之间的对话来推动。
1983年伦敦。
一位男子向警方报案，称自己在堵塞的下水道中发现了人体的残骸。
警方迅速出动，封锁消息并排查现场，最终将目标锁定在了一位名叫丹斯的男子身上。
夜深归家的丹斯在看到来势汹汹的警察时，丝毫不显意外情绪。
反倒是坦荡地交代了自己就是凶手，家中的藏尸大概有十五六具。
开场不到十分钟凶手就被缉拿归案。
让警方没有想到的是，丹斯不仅坦白了杀人数量，更是将藏尸的位置统统告诉给警方。
卧室的茶叶箱和浴室的上锁美剧牛抽屉里可以发现两三具骸骨，伦敦的另一套公寓中藏有十二三具残骸。
一桩下水道抛尸案变成连环杀人藏尸案，凶手逍遥法外五年之久，当地的警察竟然一无所知。
这是何其可笑又荒唐。
更让警方难以置信的，是丹斯所展现出的冷静。
他有头有尾的叙述自己的作案过程，并不慌张也不惊恐，仿佛杀人于他而言就是家常便饭。
丹斯会在街边酒吧挑选作案目标，那些无家可归的流浪汉往往是他的盘中猎物。
用花言巧语骗取他人的信任，邀请对方回家喝酒吃饭，然后在不经意间勒杀他们。
随后将尸体肢解及焚烧，存放在家中。
他还告诉警方，分尸不是一种癖好，而是因为家里地方太小，没地方摆放尸体。
逻辑清晰有条理，说话不矛盾也符合逻辑，难以想象眼前的这位是一个身背15条人命的冷血杀手。
警方也陷入了一个又一个的谜团之中：
丹斯真的杀了这么多人吗？他是不是在说谎故意夸大自己的行为？
他究竟是如何在不知不觉中犯下如此滔天大罪？为什么五年内都没有人察觉到他的犯案？
为什么一个心思如此缜密的凶手会突然露出马脚？为什么他又如此坦荡交代作案细节？
这一连串的拷问也难住了警方，不得不花更多的时间和丹斯展开拉锯战。
丹斯站在了上帝视角，旁观着警方落入自己设下的谜团中。
反客为主的丹斯更是提出要求，要和一名作家见面，并邀请他为自己撰写自传。
他着迷于对自我形象的建立和曝光，希望能够有更多人看到他凶杀案背后的故事。
与其把机会让给警方添油加醋抹黑自己，倒不如先下手为强占据主动权，自己把故事讲出来。
另一方面，警方也在竭力调查伦敦本地的失踪人口案件。
但因为涉案人数过多，时间久远如大海捞针，警方的破案效率极低。
再加上丹斯不断隐瞒受害人的姓名，无迹可追真实身份，警方也是束手无策。
一日不确定受害人的身份，一日无法定下丹斯的罪名究竟是谋杀还是误杀。
只有以被害人的名义指控丹斯，他才能得到应有的审判，应得的刑罚。
整部剧不带一丝的血腥暴力，没有丹斯杀人的场景，也没有丹斯分尸的画面。
却让看过的观众感到毛骨悚然，不寒而栗。
仿佛杀人犯就在面前，像剥洋葱般将自己的犯罪行为公开。
这就不得不提丹斯的饰演者大卫·田纳特那出神入化般的表演。
>>>>神演技掌控全场
大家对大卫·田纳特并不陌生。
爆红剧集《好兆头》中的恶魔克鲁利、经典英剧《神秘博士》中的第十任博士、《小镇疑云》中的哈迪探长，都给观众们留下了深刻的印象。
而这次在《丹斯》中挑战出演变态杀人狂魔，田纳特更是给出了视帝级别的高水准表演。
超高人气加国民度，配上一如既往稳定的表演质量，难怪有观众说，田纳特一出手，就知有没有。
杀人狂魔分为两种，一种是病态到极致，一种是冷静到极致，而丹斯属于后者。
“冷静”并不指在警方的拷问面前沉默寡言，而是游刃有余对待警方抛来的任何问题。
作为高智商犯罪者，他享受着犯罪的快感和戏弄警方的骄傲感，引诱警方步入自己设下的谜团之中。
田纳特是如何诠释的呢？
第一次和警方的对谈，当丹斯听到警方发现人体残骸时，他先是吸了一口气，随即用吸烟来掩饰内心的慌张。
但是他脸上却未起一丝的波澜，金丝眼镜下是让人琢磨不透的眼神。
在警方的反复逼问下，他始终保持着冷静的状态，没有怒气也没有偏执。
当观众以为他是一个冷血动物时，他却又展现出了不同一面。
他希望作家能为自己写一部自传，希望世人能从他的自述中了解他，而不是通过八卦新闻。
当丹斯听到作家弄错自己作案人数时，他立马露出了凶狠的一面，警告作家不要轻信小报消息。
但同时他也展现出了一丝的患得患失和恐惧感。
他有求于作家，却也厌恶于作家对他那不理不睬的态度。
当他听到作家愿意为他写传记时，神色轻松了不少，
田纳特精准演出了丹斯心中的矛盾感：
他渴望被人关注，却也害怕于无人愿意关注他。
田纳特通过眼神、面部表情、对白等处理方式，让观众感受到丹斯内心的扭曲和邪恶。
他的自述如同打破了第四道墙，切实和观众来了一次对话。
观看全剧最深刻的感受就像是丹斯坐在你面前，和你讲述他作案的癫狂和对死亡的痴迷。
不起一丝波澜的脸上带着的是让人不寒而栗的凶狠。
田纳特更是减肥瘦身让自己更贴近原型。
看完全剧，只想为大提提敬业的表演疯狂点赞。
杀人狂魔丹尼斯（左/上）和大提提饰演的丹斯（右/下）
>>>>深刻立意直戳社会痛点
若将《丹斯》视作一部犯罪题材作品，有些肤浅了。
剧集围绕案件而展开，探索杀人狂魔的心理世界，但编剧想拓展讨论的话题却要深刻的多。
我们来看看丹斯这个角色。
他是一个极度缺乏安全感、缺爱的病态，所杀害的多是社会边缘人。
而方式则是通过给予温暖和爱意，来骗取他人的信任，满足自己的杀戮之心。
警察后来才发现几名失踪人口都与尼尔森有关
边缘人因为缺乏一定的社会关注度，或是和原生家庭断绝了来往，并没有人关注到他们的死活。
这也助长了丹斯的犯罪，导致在五年时间里都无人意识到一个连环杀人犯的存在。
更别提警方的后知后觉，若不是有人通报下水道堵塞，恐丹斯的恶行将隐瞒一辈子。
这也带出了当时英国政府懦弱无能，表面光鲜亮丽的社会，背后却是腐败不堪。
上世纪八十年代，英国的失业率一度达到新高，而首都伦敦的失业率更是居高不下。
失业的年轻人们如乞丐一样在大街小巷游窜着，为了生存他们不得不以暴力和偷窃谋生。
政府对此不闻不问，甚至不出台任何的政策来扶持这些失业者们，就任由他们成为城市的边缘人。
而他们也成了丹斯的猎物。
另一个不可忽略的则是大众和媒体对丹斯的“特殊关注”。
大众和媒体对于此类凶杀案都带着猎奇的心理，他们好奇于丹斯的作案手法，好奇于丹斯不为人知的、带有噱头的人生经历。
但他们不会关注到，究竟这类的犯罪为何会存在？
当警方公布丹斯被捕新闻后，一旁的媒体记者关注的竟然是丹斯的性取向。
媒体在乎的是案件带来的关注度和热度。
关注的是案件是否足够劲爆，足够吸引观众的眼球。
他们不在意受害人的家属是否允许大众如此消费受害者，也不会在乎自己的报道是否会给家属带来二次伤害。
正如丹斯所言，社会对于死者的关注度要远高于生者。
这也是为何丹斯坚持要自述事件，而不是让媒体或是二流小报杜撰故事。
这是英剧的一次大胆尝试：跳脱固有的犯罪剧结构，丰富人与社会间的羁绊，拉近观众和故事的距离。
尽管只有三集，但《丹斯》呈现的完成度可谓是今年英剧中的佼佼者。
大卫·田纳特那出神入化的演技，更是盘活了整部剧，给角色注入了生命力。
更重要的是，这些发生在上世纪80年代的社会群像，如今的英国又正在上演着。
受到疫情影响，英国财政部门悲观预计，失业率将在2021年头3个月达到顶峰，全英失业人口达400万。
这些失业者们即将成为社会的边缘人，失去关注，最终变成“无人知晓”。
而那些道貌岸然的新闻人们，又何尝不是在吃着人血馒头，剥削着这些社会边缘人们呢？
利用他们博取关注，利用他们创造阅读价值，最后又遗忘他们，寻找新的剥削对象。
BBC新闻报道
从前发生过的，当下又正在发生着。
丹斯是一个杀人狂魔，但他的存在也血淋淋地揭示了英国政府的无能和腐败。
难道只有在悲剧发生后才能意识到事件的严重性吗？
或许当下的英国人真的需要一部《丹斯》来提醒他们，从前的悲剧不应再上演。
而大众舆论的狂欢、窥探和过分关注，也应当适可而止，不要越界。
毕竟这个世界应多一分温暖和包容，而不是冷漠和排斥。